En el marco del importante desarrollo académico de los estudios anarquistas a nivel global, ha surgido un interés renovado por la cultura impresa libertaria (Madrid y Soriano 2012; Souza Cunha 2018; Yeoman 2022; Ferguson 2023), base sobre la cual se desarrolló de manera impensada el que es considerado como primer movimiento político transnacional (Moya, 2009). La cultura impresa anarquista fue masiva y enciclopédica y, en su afán por educar al humilde, tuvo la capacidad de circular textos de muy diversa índole: literarios, científicos, técnicos y, por supuesto, ideológicos, entre tantos otros. Con esta agitada actividad impresora y traductora, los anarquistas y las anarquistas fueron agentes pioneros y muy activos en la transferencia de saberes transnacionales. Participaron en redes de intercambio y producción de impresos que “globalizaron el anarquismo” (Prichard, 2022; Eitel 2022) en las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del siglo XX.

Paralelamente, y a pesar de que el rol que las mujeres jugaron en el movimiento anarquista ha sido revisitado en los últimos cincuenta años (Nash 1975; Rowbotham 1992; Enckell 2010; Pezzica 2013), hay aún mucho territorio por ser explorado en lo que respecta a la manera en la que las mujeres anarquistas o cercanas al movimiento participaron en esa cultura impresa. El movimiento anarquista abordó, desde sus primeros escritos, temáticas ligadas a la relación entre los sexos, a la familia y a la sexualidad. Muchas editoras y traductoras realizaron estas tareas con las miras puestas en ahondar en la igualdad práctica y teórica al interior y al exterior del movimiento, reclamando para las mujeres una misma educación y oportunidades de participación, reivindicando una idéntica pasión por la libertad y pregonando que las mujeres poseen ellas también condiciones y motivos para la lucha contra el estado. Este activismo impresor puede ser considerado “feminista”, con todas las discusiones que acarrea la utilización del término en contextos anarquistas (Barrancos 1990 y 1996).

La labor en tanto que editoras y/o traductoras de figuras femeninas clave del anarquismo internacionalista como Louise Michel, Emma Goldman, Lucy Parsons, Soledad Gustavo o Virginia Bolten así lo sugiere. Permite intuir la importancia de los vínculos entre mujeres, movimiento anarquista y cultura impresa. Junto a ellas, una pléyade de mujeres anarquistas, o cercanas a los medios anarquistas, destacaron en las tareas de editar, imprimir y traducir textos, libertarios y no libertarios.

Este libro, en el que el autor nos propone revisitar las ideas clave del pensamiento político occidental de la mano de las canciones de La Polla Records, es, además, una invitación a hablar con Sócrates y los sofistas; a reír con Diógenes; a entender la distopía de Platón y el pragmatismo de Aristóteles; a batallar con Locke contra el inmenso poder del Leviatán de Hobbes; a repensar a Rousseau; a dudar con Hume; a devolver la mano de Adam Smith al mundo de lo visible; a alejarnos del historicismo hegeliano de Marx o Fukuyama; a pelear junto a Bakunin o Emma Goldman; a manifestarnos con Marcuse contra la sociedad de consumo; a enfadarnos con Adorno; a perdernos por la ciudad con Debord o a vigilar el auge del populismo, entre otras muchas cosas. Y este poco habitual diálogo entre la cultura popular y la académica ha dado como resultado no solo una historia crítica de las ideas que fundamentan nuestras democracias, sino también un manual de filosofía política con espíritu punk. De la misma manera que toda la filosofía occidental no es más que una serie de notas a pie de página de los Diálogos de Platón, o que todo está en Los Simpson, muchos pensamos que todo —o al menos la gran mayoría de cuestiones que nos atañen a la hora de «vivir juntos»— está en La Polla Records. Banda punk imprescindible durante décadas —indisociable de la cultura popular en España y Latinoamérica—, sus canciones nos han ayudado a hacernos preguntas sobre muchos asuntos esenciales: la igualdad entre sexos, la violencia policial, la guerra, las drogas, la revolución, el dinero, la democracia, el imperialismo o la lucha de clases. Escritas con esa combinación de sinceridad y brutalidad que los griegos llamaban parresía y aliñadas con el inimitable humor de Evaristo, las letras de La Polla nos han hecho cantar, pensar, discutir, conocer, reír, enfadarnos, encontrarnos, luchar… A la vez que han vehiculizado poderosos mensajes que estaban proscritos del debate público

Oculta detrás de puertas cerradas, matrimonios no deseados y relaciones clandestinas, la historia de las mujeres sáficas debe buscarse en los susurros, los equívocos y los eufemismos, en los gestos que pasan desapercibidos y las insinuaciones que permanecen inadvertidas si no sabemos dónde mirar. La represión, la censura y la coacción social han destruido muchos de los rastros de esa historia, dejando un reguero de cartas desaparecidas, diarios quemados y fotografías olvidadas. Sin embargo, basta con afinar un poco la mirada para darnos cuenta de que las mujeres lesbianas y bisexuales siempre han tenido amigas y amantes, han discutido de política entre ellas, han escrito novelas y se han enamorado de otras mujeres con las que también se han peleado.

En este emocionante ensayo, Paula Villanueva nos desvela la historia del Círculo Sáfico madrileño, un espacio en el que las escritoras Elena Fortún y Rosa Chacel, la abogada y política Victoria Kent, la poeta Carmen Conde o la escenógrafa y pintora Victorina Durán se reunían para debatir sobre el mundo cultural, pero donde también había espacio para el disfrute y los placeres.

Corría el año 1929 y Gabrielle Roy, apenas terminada la escuela y con veinte años recien cumplidos, conseguía su primer trabajo como maestra en Cardinal, un pueblecito del Canadá occidental, y despues en un colegio masculino de la pequeña ciudad de Saint-Boniface, ambos en la provincia de Manitoba. De esas primeras experiencias surgiría, muchos años más tarde, Los niños de mi vida, una maravillosa recopilación de historias de vida de sus alumnos. Por sus páginas veremos desfilar a Vincento en su primer día de clase, aterrorizado y colgado de la pierna de su padre; a Clair, aplicado, tierno y demasiado pobre para poder ofrecerle un regalo de Navidad a su querida maestra; a Nil, el pequeño ucraniano cantor, o a Mederic, el preadolescente rebelde al que todos temen (y tambien el mejor buscador de riachuelos secretos de truchas). Niños humildes de padres y madres granjeros, curtidores, limpiadoras, venidos de todas partes a ese rincón de mundo de la campiña más remota o de los arrabales más denostados de la ciudad. Un lugar de la infancia en el que, pese a los duros trabajos del campo, la escasez extrema y las largas caminatas hasta la escuela bajo la ventisca, basta un ramo de flores de tela o un puñado de nueces para hacer sonreír a toda una clase.

Guillermo Rendueles, referente de la psiquiatría crítica, considera que la quiebra del yo cartesiano está dando lugar a un sujeto posmoderno incoherente en sus planes vitales. Este sujeto -cada vez más común- es invitado a definirse como un oportunista: a maximizar su capital personal y mantener una conducta racional, en un dilema puramente economicista (calcular el máximo de beneficios en tus relaciones sociales invirtiendo el mínimo de esfuerzo). Curiosamente, las ciencias psicológicas han venido en su ayuda, pero no para rescatarle del aislamiento ególatra, sino más bien para procurarle la máxima realización personal en su forma de vida individualista. Individualizar los sufrimientos que produce el mundo laboral conduce a su tratamiento terapéutico (mobbing), en vez de acabar con la explotación. Forzar una perspectiva intimista de las miserias cotidianas lleva a llamar depresión a cualquier malvivir, producto de las condiciones de vida: La psiquiatría produce impotencia. Así, el discurso psicológico despolitiza la crisis social reduciéndola a su doble subjetivo, pues nos convence de que el problema sucede en nuestras cabezas y no en el sistema de producción. Hoy asistimos a múltiples iniciativas que proponen la contratación de miles de profesionales, o la introducir la psicología en todos los ámbitos de la sociedad. En todos los casos se trata de descontextualizar el malestar social (reduciéndolo a lo personal y lo privado) y llevarlo a la consulta de un especialista

Ya es una certeza que hoy disponemos de las condiciones materiales y técnicas para afrontar una transición ecológica justa y acelerada. No obstante, y vista la lentitud de los avances, a cualquiera que se preocupe por la crisis climática le atormenta una pregunta nada inocente: ô¿Qué hacer?ö. A menudo esta pregunta conduce a un callejón sin salida, pero se trata de una cuestión inexcusable que apunta a un problema fundamental de la política de las últimas décadas, el de la organización y la práctica. Para no esquivar esta urgencia, nos obligamos a pensar cómo podría ser una práctica ecologista y climática renovada, cuáles son sus obstáculos, sus posibles nuevas inspiraciones, sus trampas, sus incomodidades y sus potencias. Desde la transformación de nuestra forma de comprometernos políticamente, hasta los nuevos modelos organizativos, pasando por las cuestiones eternas pero hoy redescubiertas del papel del Estado y de la acción directa, con ecología de la praxis miramos de frente al célebre ô¿Qué hacer?ö para responder que, como siempre, quizá haya que hacerlo todo, pero esta vez sin margen de error

Si en el futuro surge una generación dispuesta a reemprender el camino hacia un horizonte democrático, con igualdad y libertad, no será mala idea que revisen los intentos anteriormente realizados en estas tierras. Ninguna plataforma de streaming te va a incluir estas historias en tu suscripción. Como dice la canción, Hollywood nos quiere muertos.

Desde aquí te invitamos a que nos acompañes en este viaje de la mano de hermanas de colores, robin hoods andaluces, mujeres libres, generales carpinteros, guerrilleros con sotana, exiliadas silenciosas, congresos en pandemia y filósofas con fusil. Con ellos, con ellas, empezó todo.

Memorias ahogadas es una inmersión en las vidas y las historias de quienes, en diversos lugares de España, tuvieron que dejar sus pueblos, tierras y hogares, sus quehaceres, raíces y formas de vida, también sus muertos, debido a la construcción de un embalse. Este libro trata sobre la búsqueda de la memoria, de todas esas memorias ahogadas, y de su reconstrucción a través de la palabra escrita. Esas vidas apenas rescatadas en manuscritos caseros y en libros autoeditados, conservadas en fotos resquebrajadas, cosidas a nombres medio borrados, agarradas a los mutismos, son las que se narran en Memorias ahogadas. El libro bucea, a través de conversaciones pausadas, en aquellas profundidades a las que no llegan los relatos heroicos que construyen la identidad del país, pero que cimientan el engranaje de lo que hoy somos. Memorias ahogadas va de silencios, de historias del alma. De aquellas personas acalladas a las que se dijo que no había alternativas ni otro destino, que ni siquiera habría explicaciones porque no había derechos. No se les preguntó ni tampoco se las escuchó.

ORIÓN era un sueño inalcanzable. Una versión a la que encaminarse. La intuición abierta, unos cuantos botes de pintura, un escritorio, un mogollón de música y .... poco más. 

Con su pluma y la ayuda de modelos, así como con las fotografías de Cristina del Barco, la autora va por ahí dando recitales y haciendo exposiciones, mezcla de arte audiovisual, poesía y prosa urbana.

La gesta del caníbal no es un libro para tomarse a la ligera. ¡Sean cuidadosos, porque no será fácil dejar de leerlo! Jorge Aristizábal Gáfaro es un narrador implacable que, a través de historias contundentes, pinta el paisaje de una sociedad que se enfrenta a un mundo cruel, nihilista y por momentos frío. Un panorama dentado que terminará por devorarnos a todos.

"La gesta del caníbal ofrece una mirada cargada de humor negro, ironía y tragedia, a través de un lente fantástico, a la realidad colombiana".

Revista Arcadia

“La gesta del caníbal ofrece una mirada cargada de humor negro, ironía y tragedia, a través de un lente fantástico, a la realidad colombiana”. (Revista Arcadia)

Este libro es un huésped inesperado, les susurrará al oído y no podrán sacarlo de sus cabezas.

La gesta del caníbal no es un libro para tomarse a la ligera. ¡Sean cuidadosos, porque no será fácil dejar de leerlo! Jorge Aristizábal Gáfaro es un narrador implacable que, a través de historias contundentes, pinta el paisaje de una sociedad que se enfrenta a un mundo cruel, nihilista y por momentos frío. Un panorama dentado que terminará por devorarnos a todos.

Con ilustraciones de Marcela Quiroz.

Quinta edición ampliada y mejorada de esta obra que va camino de convertirse en uno de los best sellers de esta humilde editorial. 

Tras varios años de documentación sale a la luz este extenso libro editado por DDT Banaketak y Ediciones Sin Gluten. Un total de 410 páginas salpicadas de imagenes, anécdotas y recuerdos para varias generaciones. Mierdas de Bizkaia se divide en 20 capítulos, cada uno de ellos dedicado a un pueblo de Bizkaia excepto el último, dedicado a personas que vivieron la escena vizcaína desde fuera de los grupos musicales, tales como locales, periodistas musicales, etc,  (Pablo Cabeza, Bolo, Gaueko, Bilboko Gaztetxea, etc), con un total de 64 entrevistas."Mierda de Bizkaia" da a conocer todas esas bandas que estuvieron en la segunda fila desde el año 1977 hasta 1989, al rebufo de las bandas mas emblematicas de la época como pudieran ser La Polla Records, Eskorbuto, etc. Bandas que grabaron alguna maqueta, pero que por diferentes motivos nunca llegaron al paso de grabar un disco.091, Amonal, Audiencia Nacional, Corrupción, NPI, Nueva Religión, Skakeo, Komando Batikano, Zurrapak, Pleonakis Plekton, Sarraski, Stropicio, Niko MCD, Banko de Esperma, Mierda Radioaktiva, Deskonzierto y muchas más...Escucha todas las maketas en mierdadebizkaia.bandcamp.com.MIERDA DE BIZKAIA - vvaa by MIERDA DE BIZKAIA y sus grupos punks maketeros 77-89

Edita y distribuye DDT Banaketak.

Aidoo habla de vidas en las que no hay dulzura, no hay tregua: la pobreza, las malas cosechas, la enfermedad y la muerte marcan la vida de muchas de las protagonistas. Sus maridos son infieles o maltratadores, irresponsables y egoístas. Los ‘peces gordos’ no tienen ningún reparo en utilizar como juguetes sexuales a mujeres jóvenes, que a su vez están dispuestas a venderse en el turbio mercado del sexo […] — Del prólogo de Marta Sofía López

—En este caso —retomé la conversación—, ¿qué va a pasar con Kwesi?

—¿Qué va a pasar con él? —preguntó sorprendida—. No hay problema. Puede que me manden entregárselo al padre.

—¿Y lo harías?

—No, desde luego que no.

—¿Y podrías quedarte con él si el padre insistiera?

—Bueno, lo pelearía. Mi hijo es el hijo de su padre, pero pertenece a mi familia.

Me quedé allí sentada escuchando aquellas referencias a costumbres antiguas de las que yo no sabía nada.

De la escritora africana Ama Ata Aidoo, autora también, entre otras obras, de "Nuestra hermana Aguafiestas", también disponible en este catálogo.

Silver Surfing Machine, desde Bilbo, desarrolla experiencias sonoras abiertas, basadas en las ventajas rítmicas del Krautrock, la ética del Punk, el espíritu del Garage Rock, la electricidad visceral y la intensidad expresiva, en la tradición exploratoria de visionarios como 13th Floor Elevators, Velvet Underground, Stooges, Can, Hawkwind, Mission of Burma, Spacemen 3 o Moon Duo

«Mujeres Libres» es sin duda una de las organizaciones más extraordinarias e importantes del siglo xx en el territorio español. Constituida en el seno del movimiento libertario en 1936, abogaron por la unidad de las mujeres de la clase obrera para luchar por su emancipación. El objetivo, acabar con la triple esclavitud: esclavitud de ignorancia, esclavitud de mujer y esclavitud de productora. Impulsoras de la Revolución Social y constituidas en agrupaciones locales, Mujeres Libres elaboró un extenso programa para la capacitación y concienciación de las mujeres de la clase trabajadora y pobres. Y «aunque el número total de agrupaciones de Mujeres Libres está aún por descubrir» -nos dice la autora-, en el presente trabajo podremos encontrar una a una; un total de 166 agrupaciones de Mujeres Libres repartidas por toda la zona republicana. Esta es, luego del pionero trabajo de Mary Nash, la cifra más exacta que se ha alcanzado hasta nuestros días.

Las transformaciones agrarias del XVIII y XIX, la liquidación de la economía precapitalista, campesina y tradicional, así como los lazos de solidaridad y afiliación primaria de las comunidades rurales; las migraciones con el horizonte de una proletarización con salarios al límite de la subsistencia, y la consiguiente necesidad de perpetuar día tras día su condición de asalariados; el estigma de género sobre las mujeres, sin autonomía, ligadas al control patriarcal en la casa y la sociedad en conjunto, cuyas iniciativas para ganarse la vida terminaban en el prostíbulo o en la vivienda de un burgués de sirvientas; impedidos, enfermos, locos, excluidos como los gitanos o de espíritu libre como los vagabundos impenitentes que no solo no pueden trabajar, sino que lo rechazan visceralmente; o sencillamente los caprichos de la corte o del gobernador local de turno para la organización del buen gobierno (policía) de la ciudad. Realmente es un monstruo, un monstruo indestructible que puebla las sociedades de la Modernidad, siempre atento, al acecho...y perseguido.

El capitalismo ha entrado en fase de crisis terminal. El agotamiento y contaminación de la biosfera, el estancamiento de los salarios, la crisis del Estado de bienestar, la inmiseración de las periferias del planeta, incluso la reciente pandemia y la generalización de los problemas de salud mental, son solo algunos de los síntomas de esta situación de agotamiento. A pesar de esta tendencia, y de su negación por parte de gestores y solucionadores de todo tipo, vivimos en una sociedad que dispone de pocos recursos intelectuales y políticos para hacer frente a esta crisis. Lo que en este sentido nos propone Corsino Vela es un diagnóstico del capitalismo a partir de las contradicciones y los límites objetivos inherentes al propio desarrollo del modo de reproducción social capitalista, como son el agotamiento paulatino de la rentabilidad del capital, el aumento de las actividades improductivas, el incremento de los costes de la reproducción social o el carácter cada vez más excedentario de una proporción cada vez mayor de la población del planeta. Al mismo tiempo, Corsino apunta a las dificultades políticas que enfrentamos y que resultan manifiestas en la producción de una subjetividad consumista, ensimismada y dependiente, lo que sin embargo no debería excluir la posibilidad de su eventual autoconstitución como sujeto antagonista, dentro del inevitable conflicto que la relación social capitalista entraña.

En la línea de quiebra se puede leer como el tercer volumen (tras La sociedad implosiva y Capitalismo terminal) de la trilogía que Corsino Vela dedica al análisis del colapso de la «civilización» capitalista.

"Un número más, 124 páginas. Entrevistas a Upright Citizens, Accidente, Perlata, Nightwatchers, Systema, Gatzara, Burnincat y Tatxers. También dos de muy especiales a la Comunidad Palestina de Catalunya y a Joan Català (último maqui anarquista). Una nueva entrega de la sección “LAS BATALLICAS DEL ABUELO” con un artículo titulado “De la sacarina al goma2 en no tan cómodos plazos” y una nueva sección titulada “LA PENÚLTIMA ESCENA” con un debate sobre si el punk se está despolitizando o no. Un reportaje sobre “El Ruso” que nos ha pasado nuestro amigo Genís y las habituales “ALTERNATIVAS REALES AL CAPITALISMO” con el Ateneu Popular La Boira, Pobles Vius y Aturem el HardRock, la “ZONA CRÍTICA”, “RELATOS ÁCRATAS”, «ASÍ SE HIZO» (Anti-Régimen), «CONCIERTOS MEMORABLES DE OTRA ÉPOCA«, entre otros. Además, esta vez, estamos muy contentas porque el SILENCIO TÓXICO traerá un SUPLEMENTO ESPECIAL de “COCINA Y PUNK”. La habitual sección de recetas y discos punk, ha pasado a ser otro fanzine en formato A5, con un montón de recetas veganas que ha preparado nuestra amiga Lidia y una buena lista de bandas para escuchar. ¡Nos hace mucha ilusión esto! En definitiva, estamos muy satisfechas de cómo ha quedado este nuevo número, pero no olvidemos ni un momento toda la mierda que nos rodea y que estamos viendo un genocidio televisado y no se detiene! Por eso, aunque sea poco significativo lo que podamos hacer desde un fanzine, hemos entrevistado a la Comunitat Palestina de Catalunya y lo hemos plasmado en la portada y contraportada. ¡Basta ya!"

Formato hau biniloa (LP) da , baina beste formato batzuetan ere badago:  cd eta k7a.

Kanta guztiak: Nakar

Jone Laspiur: ahotsak

Xalba Ramirez: programazioak, sanplerra, sinteak, ahotsak

Jokin Azpiazu: programazioak, sanplerra, sinteak, ahotsak

Andoni Olaetxea: gitarrak, ahotsak

2024ko udaberrian grabatua

Ahotsak Lera estudioan Haritz Leterekin

Gitarren grabaketa, gainontzeko grabaketak eta nahasketak Gakobeltz Hit Faktorian, Joseba Baleztena eta Miren Narbaizarekin.

Masterra: Estanis Elorza, Doctor Master

Ilustrazioak: Joan Manel Pérez

Diseinu eta maketazioa: Irune Jaio (labeltxi)

Zuzeneko soinua: Jon Iriarte

MGGDPn ahotsak: Txago kolektiboa.

Letrak: Nakar, Punk y Cursi, James Baldwin, bell hooks, Buenaventura Durruti, Mark Fisher, Hunkigarristak eta bestelako nostalgiaren piromanoak.

Munduko antiepelistak, batu gaitezen!